Retribution

Dirigida por Kiyoshi Kurosawa (el director de Cure y Pulse)

ESCALOFRIANTE ESTRENO COMERCIAL: 13 DE DICIEMBRE DE 2007

Ficha técnica y artística

Título original: Sakebi
Título en inglés: Retribution
País de origen: Japón
Año: 2006
104 Minutos

Dirección y Guión … Kiyoshi Kurosawa

Producción … Taka Ichise
Producción Ejecutiva … Kazuya Hamana, Yasushi Kotani y Ryuhei Chiba
Musica … Kuniaki Haishima
Dirección de Fotografía … Akiko Ashizawa
Diseño de Producción … Norifumi Ataka
Edición … Nobuyuki Takahashi
Sonido … Masato Komatsu
Efectos visuales … Shuji Asano

Elenco

Koji Yakusho
Manami Konishi
Tsuyoshi Ihara
Hiroyuki Hirayama
Joe Odagiri
Ryo Kase
Riona Hazuki

Sinopsis

El Detective Yoshioka (Koji Yakusho) encabeza una investigación que está tras los pasos de un asesino serial. Cuando las propias huellas digitales y algunos de los objetos personales de Yoshioka son encontrados en el lugar de los asesinatos y en los cadáveres de las víctimas, éste comienza a preguntarse si podrá ser él mismo el asesino que está llevando a cabo tales crímenes. Incluso su memoria no puede salvarlo de su propia sospecha.

Harue (Manami Konishi), la novia de Yoshioka, se preocupa y cuida de él, pero a pesar de que han estado juntos por largo tiempo, todavía existe un sutil sentimiento de distancia entre ellos. Esa sensación de que, aunque viven en el presente, algo parece muy lejano...

Incluso Miyaji (Tsuyoshi Ihara), su compañero de la policía, empieza a sospechar de Yoshioka; lo que interfiere entre su amistad y su responsabilidad como detective.

Mientras tanto, Yoshioka está obsesionado por su propia falta de memoria y por los fragmentos del pasado que todavía están atrapados dentro de su cabeza.

Un día en el que se encuentra en el lugar del primer asesinato, en un intento por determinar lo que está sucediendo dentro de sí mismo, el fantasma de una mujer lo ataca. El fantasma le dice: "Te perdonaré sólo si tú..."
Yoshioka es abrumado por el pasado y parece mostrar una personalidad dividida, pero… ¿es esto real o se trata de una especie de mundo paralelo?

CRÍMENES OSCUROS es la historia de personas conectadas con la oscuridad, que navegan simultáneamente entre el presente y el pasado.  Y Yoshioka ha sido absorbido por este mundo secreto sin saberlo…

Esta película es la cuarta entrega de la popular saga del J-Horror Theatre.

Kiyoshi Kurosawa / Director

Nació el 19 de Julio de 1955, en Kobe, prefectura de Hyogo, Japón.
Kurosawa comenzó a dirigir películas de 8mm mientras estudiaba Sociología en la Universidad de Rikkyo. Dedicó también esos años al aprendizaje junto a directores como Kazuhiko Hasegawa y Shinji Somai.

En 1983, hizo su debut comercial en largometrajes con Kandagawa Wars.

Kurosawa ha concentrado la atención de las audiencias de cine de todo el mundo a partir de su participación en el Festival Internacional de Rotterdam en 1997 con su película de culto Cure, a la que previamente había presentado en el Festival Internacional de Tokio y por la que había obtenido el premio como Mejor Director en el Festival de Cine de Yokohama.

A partir de allí se convirtió en una presencia constante en el circuito de festivales internacionales con sus películas. En 1999, License to Live se proyectó en el Festival de Cine de Berlín; Barren Illusions formó parte de la Selección Oficial del Festival de Venecia también en ese año; Charisma fue aclamada en la Quincena de Realizadores del Festival de Cannes del 2000, mientras que Pulse (Kairo, en el original) se proyectó en el Festival del 2001 en la Sección Una Cierta Mirada, además del Festival de Sitges. El film ganó el Premio de la Crítica en ambos festivales.
Kurosawa volvió a Cannes en 2003 con Bright Future en la competencia principal y Doppelgänger fue seleccionada como la película de apertura del Festival Internacional de Cine de Pusan en ese mismo año. En 2005 Kurosawa dirigió un cortometraje: Bug's House, basado en un cuento de un popular autor de libros de historietas.

CRÍMENES OSCUROS es su más reciente película.

Taka Ichise / Productor

Este productor de aclamados films de horror de fama internacional como Ringu o las versiones japonesas originales de Dark Water y Ju-on, así como de las remakes norteamericanas de The Grudge, ha sido fundamental para establecer la supremacía del cine de terror japonés alrededor del mundo.

Desde 1984, quien es denominado como el Rey Midas del género, no sólo ha producido más de 50 películas, sino que también ha establecido records de taquilla en Japón y Asia y produjo el que fue el más exitoso film de horror en Japón. Hasta la fecha ha vendido los derechos para realizar las remakes norteamericanas de cinco de sus películas.

El primer film de Ichise To Sleep so as to Dream ("Yumemiruyouni Nemuritai"), un thriller fantástico, fue muy aplaudido en varios festivales internacionales de cine, incluídos el de Nueva York y Venecia. En 1987 produjo Tokyo the Last Megalopolis (“Teito Monogatari”), una película de ciencia ficción adaptada de una serie de videos animados, que se convirtió en un éxito de culto a partir de su estreno internacional. Le seguiría una empresa conjunta entre Japón y Hong Kong: la película de ciencia ficción The Peacock King ("Kujakuou").

Ichise lanzó su propia compañía productora llamada OZCo en 1989, y en 1992 hizo base en Los Angeles con OZLA Pictures, una empresa productora independiente destinada a abastecer al mercado mundial. Algunos de sus films son: la película de acción American Yakuza, estelarizada por Viggo Mortensen, que se convirtió en un gran éxito de video en el Reino Unido y Australia; el thriller de acción No Way Back, con la actuación de Russell Crowe, y el thriller de acción Crying Freeman, que fue número uno en la taquilla en Francia y Corea del Sur.

En 1997 Ichise produjo la aclamada obra maestra de terror Ringu, dirigida por Hideo Nakata y basada en la novela de Koji Suzuki, el "Stephen King" de Japón. Un éxito en todo el mundo, la película fue también uno de los mayores sucesos en su país de origen, y estableció un nuevo récord de taquilla para películas japonesas en Hong Kong y Taiwán, convirtiéndose en la más exitosa franquicia de terror en la historia de Japón. Ringu gana el premio a la Mejor Película y a los Mejores Efectos Visuales en el Festival de Sitges de 1999. Su secuela Ringu 2, también dirigida por Nakata, duplicó las ventas en taquilla que su predecesora, y en el año 2000 se realizó la precuela Ringo0: Birthday, dirigida por Norio Tsuruta.

Ichise también ha producido un importante número de películas en Asia, incluyendo los thrillers románticos Moonlight Express ( "Mouichido Aitakute", Hong Kong, 1998) protagonizado por Leslie Cheung; Bullets of Love (Hong Kong, 1998) dirigido por Andrew Lau y el drama Last Scene (Corea) dirigido por Hideo Nakata.

Su fantasía de artes marciales The Princess Blade ("Shurayukihime") con increíbles secuencias de acción dirigidas por Donnie Yen, se proyectó en el Festival Internacional de Cine de Berlín de 2002 y recibió también elogiosas críticas en su lanzamiento en los EE.UU.

Varias de sus películas han tenido remakes norteamericanas, realizadas por algunas de las compañías productoras más importantes. Es el caso de DreamWorks, que produjo la remake de Ringu: La llamada, protagonizada por Naomi Watts y dirigida por Gore Verbinski, que debutó en el número uno de la taquilla en el Reino Unido, Países Bajos e Islandia. Su secuela, The Ring 2 fue dirigida por Hideo Nakata y estrenada en 2005. Luego llegaría la remake de Dark Water, producida por Buena Vista y dirigida por Walter Salles y protagonizada por las estrellas Jennifer Connelly, John C. Reilly y Tim Roth.
Ichise comenzó en el 2003 a trabajar con Sam Raimi para producir la remake de su propio éxito internacional, el thriller Ju-on, basado en la célebre serie de culto de video; a la que le seguiría Ju-on 2. Takashi Shimizu, quien había dirigido ambas películas japonesas, dirigió esta versión norteamericana protagonizada por Sarah Michelle Gellar y Bill Pullman: El grito (The Grudge). La película fue estrenada en 2004 y se convirtió en el primer film de un director japonés en pasar la marca de 100 millones de dólares en Estados Unidos. The Grudge 2, también producida por Ichise y Raimi y dirigida por Shimizu, fue estrenada en el 2006.

Alguno de los proyectos en desarrollo de más largometrajes en inglés mediante su productora en Los Ángeles son The Entity, dirigida por Hideo Nakata; la remake de Creepshow y de sus películas japonesas Infection y La Premonicion.

En 2004 Ichise anunció la realización del J-Horror Theater, una antología de seis largometrajes de terror  para las audiencias internacionales, cada uno de ellos dirigido por un maestro del género de horror y distribuidos en todo el mundo por Lionsgate: Infection, dirigida por Masayuki Ochiai (Parasite Eve); La premonición, dirigida por Norio Tsuruta; y La Reencarnación, dirigida por Takashi Shimizu, han sido todas estrenadas en Argentina.

La quinta película del J-Horrot será dirigida por Hideo Nakata y está actualmente en producción; la sexta película final de la serie todavía no ha sido anunciada.

CRÍMENES OSCUROS, dirigida por Kiyoshi Kurosawa, es la cuarta y más reciente de estas entregas.

Comentarios del director

“Durante mucho tiempo he estado pensando en el asunto de por qué los fantasmas nos resulta tan aterradores. Tal vez porque se trata de criaturas que no son ficticias, ya que son seres que alguna vez vivieron como humanos… pero no por eso tienen necesariamente la intención de venir después y matarnos! ¿Entonces por qué son tan terroríficos?

He llegado a la conclusión de que la esencia del temor a los fantasmas radica en que mientras nosotros estamos viviendo en el tiempo presente, somos arrastrados por ellos nuevamente hacia el pasado. Y comencé a pensar en la realización de una película basada en esa idea.

El pasado es lo que más nos asusta enfrentar… y eso es lo que un fantasma es. Intentamos apartarnos de este miedo olvidándolo y moviéndonos hacia el futuro, haciendo que ese pasado no exista. Sin embargo, ¿qué pasaría si el pasado no se fuera? ¿Qué si reaparece cada noche gritando para abrir nuestros oídos cerrados? Esta película se ha convertido en una historia sobre la interacción del ser humano y el fantasma; y sobre la lucha extraña entre el presente y el pasado.

Ésta es definitivamente una historia de género sobre fantasmas, pero al mismo tiempo es también una película sobre la “retribución”.

Kurosawa le ha proporcionado al mundo desde hace más de 20 años una amplia variedad de películas de horror. Sin embargo para CRÍMENES OSCUROS decidió regirse por la tradición del cine de terror japonés.

Él mismo cuenta: "Cuando inicialmente dijimos: vamos a hacer una película de horror, pensé que sería interesante retratar un fantasma siguiendo la tradición japonesa; es decir, un fantasma que se pone de manifiesto por una razón, no aquel del tipo que aparece sin sentido alguno: lo que constituye la estructura del cuento tradicional japonés de fantasmas llamado "Kaidan”.

En las películas Kaidan, los fantasmas aparecen por razones que los impulsan a regresar a este mundo real, tal vez por resentimiento o para resolver algunos asuntos pendientes que tienen en el mundo actual en el que vivimos.

En el Kaidan, los fantasmas no se presentan en el comienzo de la historia. El productor Taka Ichise, sin embargo, quería hacer una película de terror, pero no un film Kaidan. Esto fue lo que me decidió a mostrar al fantasma desde el comienzo de la historia. Por lo tanto, aunque se trata de “fantasmas Kaidan”, debido a la estructura de la historia, CRÍMENES OSCUROS es una película de horror.
También quería retratar el otro lado de los cazadores (aquellas personas que deben enfrentarse a los fantasmas) así como la “retribución”, lo que se traduce en: ¿qué es lo que el fantasma quiere de mí? Y aunque no se sabe lo que el fantasma quiere en un primer momento, más adelante se llega a comprender.

Creo que no ha habido una película como ésta antes. Cuando uno ve una película de fantasmas, tanto el pasado como lo que ha sucedido con anterioridad es a menudo descrito, pero no por ello mostrado directamente. Este tipo de películas como CRÍMENES OSCUROS no es tan común”.

Kurosawa ha desarrollado un tema donde mezcla lo misterioso con lo mundano de una forma tan bien elaborada como sólo un experto en la materia puede lograr.